domingo, 20 de diciembre de 2009

PORTADA REVISTA MITAD DOBLE nº 11

Desde hace no mucho, estoy colaborando con la revista Mitad Doble, para el nº 11 me pidieron ilustrar la narración de Gabriel Vargas Zapata " El mono Toti". Para la ocasión hice una ilustración que ajustandose al texto recordara a la infancia, a un juguete inseparable y entrañable como es un peluche. La ilustración que podeís ver acompañando esta entrada está realizada con técnicas mixtas y collage, aplicando retoque digital principalmente en el fondo.
La revista está disponible para ser disfrutada en formato digital en la web de Mitad Doble , también pueden verse la portada y otros trabajos realizados recientemente en mi galería en Flickr, y en mi portfolio en Carbonmade.

martes, 1 de diciembre de 2009

CREACIÓN DE FLOR Y JARDÍN DIGITAL

Navegando por internet he encontrado una aplicación de Zefrank que permite realizar diseños muy psicodelicos de flores. Esta aplicación también nos da la gratificante posibilidad de enviar jardines digitales a nuestros amigos.

viernes, 27 de noviembre de 2009

POPULAR DE LUJO. ICONOGRAFÍA DELIRANTE


Populardelujo es un proyecto sin ánimo de lucro y en función del patrimonio colectivo, dedicado a dar cuenta, proteger y estimular el capital cultural popular y urbano de Bogotá, Colombia, Suramérica.
Este proyecto ya lleva seis años en la red es todo un clásico y tiene también su versión blog. Su web presenta un apartado de proyectos relacionados para las personas que estén interesadas en colaborar o participar. Presenta una variada colección de imágenes catalogadas en: lugares, personajes, costumbres, productos, personajes de lujo, inspiración Bogotá, gráfica de otros lares y movilización popular. Ahora si Mabela, cumplí con lo prometido de dedicar una entrada a Suramérica y vuestra potente cultura visual. La imagen que acompaña esta entrada es un cartel de la película Bestias Salvajes (Bogotá, 1981) cuyo autor es Gonzalo Díaz.

miércoles, 28 de octubre de 2009

ILUSTRAR CON IPHONE. JORGE COLOMBO

Este es el caso del ilustrador portuguès Jorge Colombo cuyas ilustraciones con este dispositivo de Apple han sido elevadas a la categoría de arte por unos y criticadas por otros. Hace unos meses publicó en la portada de la prestigiosa revista The New Yorker una ilustración realizada con su iPhone "pintando con el dedo" utilizando esta aplicación.

Algunos llegan muy lejos apodandole el Van Gogh del Iphone, en youtube que se está convirtiendo en la nueva biblioteca de Alejandría podeis ver como realiza el proceso y además encontrar también más videos. Sólo el tiempo determinara si se trata de una moda pasajera o tiene repercusión inmediata dentro de la historia del arte, vean para que juzguen.

lunes, 5 de octubre de 2009

ILUSTRACION OBJETUAL. HANOCH PIVEN

Las ilustraciones realizadas con objetos por el artista israelí Hanoch Piven son de una gran originalidad, desbordan creatividad y buen humor. Las he descubierto por casualidad pero no me ha quedado más remedio que hacer una entrada a este artista afincado en Barcelona. Este creador es capaz de hacer un retrato de Boris Yeltsin usando mortadela como materia prima, también son muy originales los retratos de Woody Allen usando un plátano como alusión a su estupenda película "Bananas", o el retrato del también cineasta Esteven Spielberg usando fotogramas de películas. Pero como no toda la obra de Hanoch son retratos recomiendo visitar su página web y ojear sus trabajos.

domingo, 27 de septiembre de 2009

DISCOS DUROS VIRTUALES

Probablemente se han ido de viaje y han pensado que no les merecía la pena viajar con el portatil más todo el equipamento de unidades de almacenamiento o discos duros. En esas ocasiones y en muchas más pueden serles de utilidad los discos duros virtuales que a especie de correos electrónicos y diversas opciones les permiten guardar gratuitamente sus datos aunque siempre está bien tener copias de seguridad. Estos discos virtuales son sencillos de usar normalmente sólo hace falta registrarse, existen muchas opciones que espero les sean de utilidad:

-Adrive , total disponible hasta 50 Gb.
-Mediamax, proporciona la posibilidad de hacer backup o copias de respaldo de 2 Gb
-Live SkyDrive, Microsoft te proporciona 5 Gb.
-MediaFire
-Box.net
-Orbitfiles

jueves, 27 de agosto de 2009

MARIA BUENO. IRONIA NAIF

Tengo la suerte de tener amigos inmersos en periodos creativos febriles que hacen cosas realmente buenas. Hoy quiero destacar la obra de Maria Bueno, una artista de lo más polivalente que lo mismo hace estupendas camisetas, dibujos, esculturas, pinturas, videos además de participar en proyectos como La casita iluminada y realizar intervenciones urbanas; todo ello sin dejar de tener un estilo reconocible, naif, irónico y siendo fiel a sus ideales.
La página web de Maria Bueno cuenta con una versión en inglés y en ella se pueden apreciar cortometrajes de inmediata complejidad como La niña medusa, El campo de batalla o El hilo rojo. Sin más os invito a ojear su estupendo trabajo...

sábado, 22 de agosto de 2009

THE IMPOSSIBLE PROJECT. POLAROID

Como explican en su pagina web The impossible project, Imposible BV fue fundada con el objetivo concreto de volver a inventar y re-iniciar la producción de películas instantáneas analógicas realizadas para las cámaras Polaroid. Muchos de los componentes o ingredientes usados para crear la pelicula integral no existen o se han dejado de fabricar, un empresario austriaco para regocijo de nostálgicos ha decidido revivir el producto investigando alternativas y nuevos componentes. Para ello han comprado una vieja fabrica de Polaroid y han vuelto a contratar algunos de sus antiguos empleados.

Los nuevas películas no serán comercializadas bajo el mítico nombre Polaroid sino bajo la etiqueta Impossible. El motor de tan romántico proyecto es Florian Kaps apasionado de la fotografía analógica y fundador de Polapreium, Polanoid y Polanoir. Habrá que esperar que el proyecto tenga éxito para volver a usar nuestras viejas Polaroids.

martes, 11 de agosto de 2009

MARC SERRA

Buceando en internet he descubierto el portfolio del fotográfo Marc Serra conocido por sus colaboraciones para la Revista Neo2. Este descubrimiento no tendría nada de particular sino fuera por que me gustan las fotos irónicas y mordaces de Serra, alejadas a veces de lo que son las fotografías de moda y recomiendo a todas las personas que ojeen sus trabajos.

martes, 4 de agosto de 2009

TENERIFE DESIGN FESTIVAL

Entre el 19 y el 25 de octubre de 2009 tendrá lugar TDF (Tenerife Design Festival), un evento dedicado al diseño que en palabras de los organizadores pretrende fusionar las tendencias actuales del diseño con los grandes rasgos de la identidad canaria. Razón por la cual supongo que el logotipo se pasea por la estupenda Playa de los Patos. Existen cinco áreas TDF Signo, TDF Lab, TDF Atmósfera, TDF Award, TDF Solution, estas áreas a su vez podrían resumirse en tres ejes fundamentales: identidad local, contraste paisajístico y turismo. No hay que olvidar que estamos en una época inestable y factores como la imagen y el diseño han de cuidarse, ya que en un futuro pueden ser motores que favorezcan el cambio e impulsen la economía. Quien esté interesado puede realizar la inscripción desde este enlace: Tenerife Design Festival.

lunes, 3 de agosto de 2009

LITTLE IS DRAWING

Me gusta el cartel que Little is drawing ha diseñado para el grupo The strange boys de Austin, Texas; he llegado a esta ilustradora tirando del hilo desde el blog de NEO2 otro lugar que no me canso de recomiendar. En general me gustan mucho los dibujos hechos a mano con aire ingenuo o naif, Little is drawing tambien tiene espacios en Flickr , en Fotolog y además vende sus dibujos enmarcados, lo comento porque estoy seguro de que alguién quiere hacerse con alguna de sus piezas antes de que su cotización suba como la espuma.

domingo, 26 de julio de 2009

THE HILTON BROTHERS

Chistopher Makos y Paul Solberg fundaron "The Hilton Brothers" en 2004 y comenzaron a hacer obra conjunta. A continuación explicaremos de donde proviene el nombre de este grupo, por un lado se inspira en las gemelas siamesas Daisy y Violet Hilton, que fueron muy populares en los años treinta, las gemelas son muy conocidas también porque salieron en la película de Tod Browning "Freaks". Por otra parte uno los presupuestos artísticos "The Hilton Brothers" es siguiendo la estela de Andy Warhol de que nada hay más profundo que la banalidad, su seudonimo artístico por si alguién que esté leyendo esta entrada no se lo ha sospechado es también un homenaje a las que podemos considerar las reinas de la banalidad, Nicole y París Hilton.

Hasta el 30 de agosto puede verse en la capital del reino, en La Casa Encendida de Madrid la muestra de fotografía de "The Hilton Brothers" que lleva por título "Mistaken Identity" una recopilación de 65 obras fotográficas desde sus comienzos en solitario hasta sus últimas piezas.

jueves, 23 de julio de 2009

COMO CUSTOMIZAR MYSPACE

Myspace se esta empleando como una estupenda herramienta de difusión, según el uso que quieras darle deberás darle una imagen apropiada. Por ejemplo si tienes un grupo de música pudes hacer que escuchen y se descargen tus canciones además de mostrar una galería de imágenes del grupo, para muestra un botón, este es el myspace de Bimba Bosé en el que podeis escuchar canciones de su grupo The Cabriolets. Reglas de oro para customizar myspace:

-Las imágenes son fundamentales en myspace recomiendo por tanto usar documentos visuales creados especificamente para la ocasión, aunque también puden cargarse imágenes de otra web.

-Ayuda, aparece en la página y como su propio nombre indica puede serte de utilidad.

-Podemos agregar un scrollbar o barra de desplazamiento muy útil para visualizar la información del myspace.

-Perfil, es posible personalizarlo, mostrar información u ocultarla.

-Plantillas o layout, es posible descargar y emplear una plantilla ya prehecha.

-Efectos, se pueden usar efectos luminosos, textos brillantes, pero sin abusar por aquello de lo poco agrada y lo mucho enfada.

-Colores, dependiendo de la complejidad del myspace no recomiendo usar más de tres colores. No usar muchas texturas ni mucho efecto de degradado.

-Gifs animados, no abusar porque suelen marear al visitante.

-Si perseveras conseguirás la imágen que quieres dar. Es cuestión de tiempo.

-Recomiendo estos sitios también para guiaros:

- JOOMBLY (Editor de imágenes para fotos de myspace)
- REALEDITOR (Plantillas CSS)
- MYGEN (Plantillas, tablas, imágenes, etc)
- TODOPARAMYSPACE (Códigos, efectos, text, layouts)

miércoles, 22 de julio de 2009

GALERIA IGUAPOP. BARCELONA

La galería Iguapop de Barcelona siguiendo con su calendario de exposiciones programadas con bastante acierto para este año, nos trae en esta ocasión las obras de Tara McPherson y Pepa Prieto. La exposición doble puede verse desde el 9/07/2009 hasta el 12/09/2009. Anteriormente han expuesto obra de artistas como Catalina Estrada, Sergio Mora, Victor Castillo, Jaime Hayon, Ray Escalé y Frances Fábregas.

martes, 21 de julio de 2009

BANAKA BANAKA

Banaka Banaka es un taller dedicado a proyectos artísticos y diseño artesanal en plata. Los integrantes de este taller son Ivan Ojeda y Pui Boneta, ambos trabajan con esmero y paciencia piezas únicas, también pueden materializar tus ideas si les envias un boceto, ellos se encargarán de plasmar tu diseño personal. Pienso que hay que darle valor a las piezas de joyería no realizadas en serie, me gustan mucho sus piezas artesanales y destaco la serie de la línea blanca titulada "The live Men´ Jails" de la que pongo una imagen acompañando esta entrada.

viernes, 10 de julio de 2009

EXPOSICIÓN ITINERANTE REVISTA BELIO

Me anuncian hoy que he sido incluido en la exposición itinerante (Bilbao, Berlin, Barcelona, Madrid) por el 10º aniversario de la revista Belio junto con ilustradores de la talla de Catalina Estrada, estoy encantado de participar y me llena de orgullo y satisfacción parafraseando al rey Don Juan Carlos, formar parte de este evento. La exposición X10: BELIO EFECTO 2000 Y LA GENERACIÓN 17 de julio - 17 de agosto En Apetit GalleryINAUGURACIÓN: 17 de julio, 20:30 - 23:00 h. Calle Conde Mirasol, 11. Bilbao, España. Podeis ampliar la noticia en la web de Belio y en Flick.

jueves, 9 de julio de 2009

MIL Y UNA NOCHES. EXPOSICIÓN EN EL TEA


Guacimara y yo inaguramos mañana la exposición "Mil y Una Noches", en la Biblioteca Infantil del TEA en Santa Cruz de Tenerife. La exposición se inaugura mañana viernes día 10 de julio a las 12 del mediodía va a poder ser visitada hasta finales de septiembre. Como decía Raimundo Amador "yo sus aviso" quien quiera verla que se acerque, que entrar en la zona de la Biblioteca del TEA es gratis. Ifara y Tomás se acercaron y estuvieron a punto de elegir un cuadro para su piso.

miércoles, 1 de julio de 2009

SALVAR BALNEARIO DE ALANGE

Se que esta noticia no tiene nada que ver con diseño gráfico, ni con arte, ni con ilustración pero como extremeño que soy, no puedo quedarme impasible al saber que pueden estropear el entorno del Balneario de Alange. Me parece una barbaridad que quieran cargarse un entorno natural con agua minero-medicinales, un lugar que la gente escoge para descansar y relajarse para poner una Central Térmica de Ciclo Combinado de Iberdrola. Las chimeneas de esta central emitirían a la atmósfera en una hora la misma cantidad de gases venenosos que 200.000 vehículos circulando por una ciudad en 24 horas. El Balneario de Alange para quien no lo sepa es un balneario de origen romano, con encanto (fue el lugar escogido por el gel Nelia para rodar el famoso anuncio con Norma Duval) son famosas sus dos termas circulares techadas en cúpula declaradas monumento nacional, en el pequeño municipio pacense de Alange (agua de Alà lo llamaron los árabes), a tan sólo 15 Kms de Mérida, ciudad patrimonio de la Humanidad.
¡No permitamos este disparate! Apoya con tu firma las cartas que vamos a enviar al Presidente del Gobierno y al Presidente de Iberdrola. Aún podemos evitar que la avaricia de unos pocos ponga fin al aprovechamiento sostenible de uno de los balnearios más antiguos de Europa.

sábado, 27 de junio de 2009

JULES JULIEN. CADAVERES EXQUISITOS

Los cádaveres exquisitos nacieron como un juego de los artistas del surrealismo, Jules Julien recupera en sus ilustraciones el extrañamiento que producen estas imágenes y las impregna de simbolos del consumismo actual, todo esto haciendo una relectura que no ha pasado desapercibida para los creativos de moda como Diesel, ni para revistas como Mag o Padfinder. Como una imagen vale más que mil palabras (que razón tiene el dicho) recomiendo que os entreis en su página web para ver mas muestras de su trabajo.

martes, 16 de junio de 2009

I´M NOT AN ARTIST. ELISAVA COMIC

I´m not an artist es un comic digital creado por la Escuela de diseño Elisava es una apuesta por las nuevas tecnologías que ha tenido muy buena aceptación por parte de los alumnos. La Escuela Elisava fue la primera Escuela de Diseño de España, también tiene creaciones en stop-motion colgadas en youtube. Así como blogs de postgrado en Dirección de Arte , Estrategias de Comunicación , Creatividad y Publicidad

lunes, 15 de junio de 2009

MICHAEL MARARIAN. INFANCIA PERVERSA


Muchos son los artistas que han trabajo sobre la infancia (Duchamp, Picabia, Picasso, etc) y su polimorfa interpretación del bien y la perversidad. A colación he descubierto los dibujos de Michael Mararian y me ha llamado la atención, la utilización de imágenes antiguas de la infancia mezclandolas con elementos más macabros, irónicos y sanguinolentos. Son técnicas mixtas sobre sobrio gráfito creo que su obra no dejará indiferente pero juzguen ustedes, pasen y vean!

sábado, 13 de junio de 2009

PANDEMIA GRIPE A. FLU MASKS


En estas fechas todo el mundo está preocupado por la crisis mundial y la pandemia de gripe A (AH1N1, anteriormente denominado gripe porcina) que nos asolan. La población está preocupada de que no se siga expandiendo por el mundo el virus y los creativos se han propuesto sacarle partido a la enfermedad viral, muchos de ellos han diseñado mascarillas personalizadas con diferentes motivos, Irina Blok propone una linea de diseños muy útiles para personas que viajen al extranjero, tengan un trabajo de cara al publico o para personas que simplemente quieran distinguirse. Las mascarillas de Irina se venden en su página web aproximadamente por unos diez euros.

Otros diseñadores proponen diseños de mascarillas que se pueden imprimir en casa, recortar y armar les adjunto el enlace de la propuesta de Lobe!.

martes, 9 de junio de 2009

PHOTOSHOP DESASTRES


Como de los errores se aprende, no está de más revisar los errores que otros diseñadores y fotográfos han cometido usando el programa de retoque digital "san photoshop" con el fin de aprender. Eso es lo que proponen desde el blog photoshopdisasters mostrar que la perfección a veces no existe o que dicho de otro modo tomando prestadas unas palabras de Goya: "El sueño de la razón produce monstruos".

AGITADORAS. ARTE Y POBREZA


"En ocasiones escribo artículos" se que esta frase puede sonar a la película Sexto Sentido, pero este mes participo en la revista digital nº 3 de junio Agitadoras con el artículo La pobreza, socialmente aceptada como una cualidad del artista .

Puedo describir este proyecto como un "chiringuito cultural" parafraseando a Inés Matute alma mater-cofundadora de la revista junto con Victoria Salvador y Joaquín Llorens. Citando textualmente la descripción que aparece en su página web:

"Agitadoras.com es una revista virtual de literatura, música y creación alternativa; un artefacto cultural que apuesta por la opinión libre, la falta de prejuicios y el universo outsider, sin descuidar por ello la calidad y el interés de sus propuestas. Las personas que participan en este proyecto son escritores reconocidos, galeristas, editores independientes, sexólogos, locutores de radio, periodistas, musicólogos y enterados de todo pelaje". Relájate y disfruta, que de agitar la maraca, ya nos encargamos nosotros.

“Agitado, no revuelto” es un famoso latiguillo del agente secreto británico de ficción James Bond, creado por Ian Fleming, sobre sus preferencias a la hora de pedir un Martini. La frase hace acto de aparición en la novela “Los diamantes son para siempre” (1956); sin embargo, Bond no la dice realmente hasta “Dr. No” (1958). En celuloide, fue pronunciada por vez primera por Sean Connery en “Goldfinger” en 1964 (aunque el villano Dr. Julius No ofrece esta bebida y articula estas mismas palabras en la primera película, “Dr. No” en 1962). Desde entonces ha sido utilizada en numerosos largometrajes de la serie Bond, con las notables excepciones de “Sólo se vive dos veces”, en la cual la bebida es ofrecida “revuelta, no agitada”, y “Casino Royale” (2006), en la que, cuando se pregunta a Bond si prefiere su martini agitado o revuelto, él responde: “¿acaso no ve que me importa un bledo?”.

Larga vida al Martini y a la cultura.

jueves, 28 de mayo de 2009

OSCARMARINREPOLLER.CARBONMADE.COM

Después de barajar la posibilidad de hacerme mi pagina web , al final me he decantado por realizar un portfolio personalizado en carbonmade, un medio muy utilizado entre diseñadores, fotógrafos y personas dedicadas al arte. Mi espacio en carbonmade tiene como título mi nombre y mis apellidos oscarmarinrepoller ya que debía ser facilmente identificable, he puesto tres secciones ilustración, publicaciones y diseño, en ellas muestro algunos trabajos que no habia colgado todavía en mi espacio en flickr salvando_las_distancias.

martes, 19 de mayo de 2009

EL ARTE DE ALEX GROSS


Alex Gross es un artista emergente californiano que mezcla varias disciplinas artísticas en su obra. Tiene un estilo inquietante que podeís contemplar en su página web, en la que también podeis compar libros de edición limitada, grabados e infografías. Sus pinturas son de corte surrealista e interviene sobre fotografías vintage con técnicas mixtas. Groos también es músico-dj y tiene un espacio myspace

viernes, 15 de mayo de 2009

MIS ILUSTRACIONES EN MITAD DOBLE Nº 10


Hace poco me ha llegado el nº 10 de la revista Mitad Doble es una publicación creativa (teatro, cómic, poesía, ensayo, etc) de aparición bimestral, que cuenta también con un blog. En la publicación en papel de la revista colaboro con dos imágenes que aparecen en las páginas 4 y 18, son las ilustraciones creadas in situ para los poemas "Percha" (de Violeta Niebla) y "Dios" (de Virginia del Río). La revista se distribuye en Málaga, Valencia, Sevilla, Antequera, Almería, Madrid, Seúl además de poderse adquirir tambien a través de su web.

RAFAEL VIVAS. ILUSTRARTE

Ayer asistí en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna a un taller del ilustrador antes abogado, Rafael Vivas. El autor representado por la Agencia de Ilustradores Pencil en cuya página web podeís ver una muestra de sus obras, dió el salto a la ilustración en 1999 cuando le dieron la posibilidad de publicar los trabajos que hacía con tintas chinas y acuarela. Vivas ha publicado sus trabajos en editoriales de reconocido prestigio y ha trabajado para Anaya, Edelvives, SM, Planeta, Siruela e Imaginarium, entre otras, teniendo en la actualidad libros editados en Italia, Francia, Inglaterra, México, Corea, Taiwán y Portugal.

En la actualidad vive en La Palma y ha montado junto con la ilustradora Nati Rodriguez, la escuela de ilustración Ilustrarte.

miércoles, 13 de mayo de 2009

REVISTA LA MAS BELLA. TAPA

La Más Bella es un Proyecto de Acción y Experimentación en la Edición de Arte Contemporáneo, desarrollado desde 1993 en Madrid por Diego Ortiz y Pepe Murciego.El eje central del proyecto es la Revista La Más Bella, un soporte de experimentación editorial publicado ininterrumpidamente desde 1993. Cada nueva edición de La Más Bella cuenta con el trabajo de cientos de colaboradores procedentes de todas las disciplinas artísticas, tanto plásticas como literarias, audiovisuales o conceptuales. Los colaboradores trabajan por invitación en torno a un tema monográfico y un formato propuesto por La Más Bella. Los colaboradores aportan su trabajo de forma totalmente altruísta, creando entre todos una revista ecléctica y multicolor editada sin ánimo de lucro.

La Más Bella Tapa es una edición dedicada a la Tapa, en todas sus acepciones y posibilidades bizarras, filosóficas, gastronómicas y formales. Cuenta con una tirada de 1000 ejemplares se puede adquirir desde su web. Formalmente La Más Bella Tapa es un estupendo servilletero de 14,5x14,5x8 cm, repleto de las clásicas servilletas engarzadas en zig zag. El servilletero se extiende hacia abajo en una caja-escaparate que contiene el resto de colaboraciones de la revista, muchas de ellas de marcado carácter objetual incluso realizadas manualmente. Unos 20 artistas de todas las disciplinas han ofrecido su trabajo especialmente invitados para colaborar en La Más Bella Tapa.

CONCURSO DE IDEAS AQUABONA. PROBLEMA DEL AGUA

En Aquabona estan buscando ideas para solucionar el problema del agua, sólo necesitas tener conciencia del ahorro de este recurso y ser universitario, para inscribirte y presentar un proyecto. De tu creatividad sensibilidad y talento depende que consigas un viaje a Guinea Bissau para conocer en primera persona los proyectos en los que Aquabona colabora con Cruz Roja en el 3º mundo.

PATTI SMITH EN EL TEA. WRITTEN PORTRAIT

Comisariada por Laura Fernández Orgaz y en coproducción con ARTIUM Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Written Portrait es la primera retrospectiva de la artista en España. Patti Smith (Chicago, 1946) es una de las artistas pioneras del punk rock de los años 70. Su música, mezcla de rock y poesía, y su magnética personalidad le han convertido en una de las artistas más influyentes de la historia del rock femenino. Patti Smith posee un registro creativo muy amplio que se completa con la poesía y las artes plásticas. La publicación de más de una docena de libros de poemas y escritos y una producción artística - sobre todo de dibujos - expuesta en diversas ocasiones en diferentes galerías y museos.

La exposición muestra los dibujos más tempranos, de mediados de los sesenta, cuando da los primeros pasos creativos. A veces expresionistas, y otras, delicados e intimistas, estos dibujos homenajean a artistas como De Kooning, a su amigo Robert Mapplethorpe, o a admirados poetas como Rimbaud. La artista se ha dedicado en los últimos años a la fotografía, obra que realiza con una cámara Polaroid Land 250, de tecnología sencilla y que le permite captar con inmediatez lo que llama la atención de su mirada. Las fotos - siempre en blanco y negro -, ilustran el mundo de Patti Smith, sus pasiones artísticas y literarias, y sus viajes. Son imágenes evocadoras que muestran a veces objetos aparentemente anecdóticos pero con un significado especial. Interiores domésticos, camas, tumbas, pinceles o máquinas de escribir, le sirven a Patti Smith para evocar el arte o la palabra escrita de personajes como Virginia Woolf, Susan Sontag, William Blake o Arthur Rimbaud. El apartado dedicado a la serie del 11 de septiembre, un conjunto realizado tras los atentados a las Torres Gemelas, revelan el lado más comprometido de la artista.


Otra parte de la exposición la compondrá una sección de documentación con libros, CDs, material manuscrito, vídeos y objetos personales seleccionados por la propia artista y en relación a la obra seleccionada. Por último, se proyectará la película de Steven Sebring Dream of Life que aborda un retrato completo de Patti Smith desde diferentes perspectivas. La serie Dream of Objetcs completa la visión del director sobre la artista a través de un conjunto de fotografías de algunos de sus objetos personales y varios retratos.

martes, 12 de mayo de 2009

ANA BUSTELO. MELANCOLIA RETRO

Como soy bastante "ecléctico" (muchos me recordarán por este adjetivo) en mis filias y filiaciones, hoy he encontrado la página web de Ana Bustelo y se la recomiendo a todo aquel que quiera y pueda visitarla. Mezcla audazmente ilustración tradicional hecha con collage, acuarelas, lápices e intervenciones en infografía. La ilustración que acompaña esta entrada tiene el nombre de "Mal café" una expresión muy española, su trabajo es un buen exponente de melancolia retro.

sábado, 9 de mayo de 2009

COLLAGE MANUAL. ARE MOKKELBOST


Supongo que la madre de Are Mokkelbost no reprimio su inclinación artística a pesar de que le llenara la casa de recortes. La primera vez que vi por internet una pieza de este artísta pensé que se trataba de un collage digital y no de una pieza hecha a mano, después de indagar me quedé sorprendido al ver la habilidad, el virtuosismo y la limpieza de sus trabajos totalmente analógicos realizados con tijeras y pegamento. Otra cosa que me ha gustado de los collages de este artista noruego es su esencia surrealista que conecta perfectamente con las pinturas de autores como Dalí o Max Ernst y tienen la energía de las obras cubistas. Todas sus trabajos tienen una gran armonía y parecen realmente pinturas de las vanguardías artísticas. Aconsejo entrar en su página para ver con detenimiento sus trabajos y sus incursiones también en música.

miércoles, 6 de mayo de 2009

JOSE LUIS AGREDA. ILUSTRACIÓN Y COMIC

José Luis Agreda (Sevilla, 1971) es colaborador fijo de la revista El Jueves desde 1998 además de realizar ilustraciones personales e historietas con otros autores (Gomaespuma, Bernardo Vergara). Fue también ganador del Premio a la Mejor Obra del 2001 en el Salón del Cómic de Barcelona y ha colaborado realizando ilustraciones para editoriales y revistas como la mítica Fotogramas, Que leer o el suplemento del País Semanal EPS. Destaco de esta colaboración las estupendas ilustraciones que acompañaban perfectamente los artículos de Maruja Torres y para muestra un botón acompaño la entrada con una divertida caricatura de la escritora.

sábado, 2 de mayo de 2009

JACK TEAGLE. INGENUIDAD HECHA ILUSTRACIÓN

Para quien no sepa quien es, memorizar este nombre Jack Teagle. Podría definirlo como el nuevo "niño terrible" de la ilustración, sus ilustraciones tienen un aire ingenuo que me recuerda también a Laurina Paperina y no están exentas de humor mordaz. De hecho que pasaría si mezclaramos a Dios y al Diablo y los hicieramos luchadores de pressing catch, pues no pasaría nada porque como dice la ilustración que acompaña nuestra entrada: ¡Elvis vive! y eso es lo realmente importante.
Desde su página también se puede acceder a su blog además de ver sus libros, sus dibujos y sus trabajos. Por cierto me gustan mucho las camisetas que hace de extrema sencillez.

INSPIRARTE. MUSAS AL INSTANTE

Todos los creadores usamos referencias para crear, para que las musas en esos momento bajos en los que el artista se enfrenta al espacio en blanco vengan hacia nosotros. Vía Ayatima, tengo que hacer referencia a dos lugares que pueden servirnos de inspiración y que francamente proporcionan enganche, motivación y ganas de trabajar el primero de ellos es Inspire me , now! el nombre no deja lugar a dudas. El segundo lugar altamente recomendado es Design you Trust es una revista en linea y un círculo cretivo en que cualquier persona puede publicar sus creaciones y sus ideas sobre aspectos de diseño e identidad, publicidad, fotografía, movimiento, gráficos, marcas, diseño industrial, impresion y web.

viernes, 1 de mayo de 2009

DAN HILLIER. HONRARÁS LOS COLLAGES DE MAX ERNST

Siempre he confesado mi admiración por los collages de Max Ernst, especialmente los que acompañaban a la novela "Una semana de bondad", esta obra ha vuelto a la palestra gracias a la exposición que ha organizado Mapfre sobre la obra original de este autor, la muestra añade dos collage inéditos. En la obra de Dan Hillier también es posible rastrear la huella de Max Ernst, el surrealismo no es un movimiento artístico desfasado, los artistas vuelven a él porque es una fuente de inspiración viva.

miércoles, 29 de abril de 2009

LA SEDA ROTA. JUAN MANUEL CASTRO PRIETO

Hace años me regalaron un libro de photobolsillo de Juan Manuel Castro Prieto para quien no lo conozca uno de los mejores fotográfos de nuestro país con entrada en wikipedia, desde aquel momento procuro ver las obras que hace y estar al tanto de las exposiciones que realiza. La imagen que acompaña esta entrada pertenece a la serie denominada "La seda rota", este trabajo puede contemplarse actualmente en la Galería de Blanca Berlín en la capital del reino, Madrid hasta el 30 de mayo. Durante casi casi cien años estuvo cerrado un piso en Madrid aislado del mundanal ruido, este piso guardaba una importante colección de la familia Madrazo asi como documentos de interés histórico muy valiosos para estudiosos de la historia.

La casa aislada ha salido a la luz despertando fragmentos muy importantes para comprender nuestro pasado más allá de la nostalgia Juan Manuel Castro Prieto ha desarrollado la labor de un silencioso arqueologo, dispuesto a desvelar a exhumar el tesoro que albergaba este piso madrileño.

martes, 28 de abril de 2009

BLIPOINT. SITE DE FOTOGRAFIA E ILUSTRACIÓN

Blipoint, es un web site donde fotógrafos e ilustradores, tanto amateur como profesionales tienen un espacio gratuito de autogestión. Una plataforma inteligente dotada de todos los elementos para interconectarse dentro del mundo de la fotografía, ilustración y arte de vanguardia. Su función es dar a conocer tus trabajos y para ello han desarrollado un sistema que facilita la búsqueda de las mismas de forma fácil, rápida y segura para nuestros usuarios. No hacen de intermediarios para la gestión de ventas o compras de imágenes. Traen el arte a la red, Blipoint tiene como misión salir al mundo real y llevar el arte a las salas a través del concurso, por la selección natural de sus propios miembros, podrán acceder a los distintos planteamientos temáticos propuestos por blipoint. Deciden abiertamente quien llegará a los espacios físicos de vanguardia en exposiciones programadas al ritmo que el público necesita.
La imagen que acompaña esta entrada me recuerda la parodia que Martes y trece hicieron de Tina Turner.

sábado, 25 de abril de 2009

BIENAL OFF. EL APARTAMENTO


Me parece muy buena idea que dentro del 2º proyecto de la Bienal Off, los alumnos de Bellas Artes gestionen dentro de los talleres del concesionario Inauto-Fiat (Camino del Hierro, 2, junto a la Facultad de Bellas Artes) en Santa Cruz de Tenerife, "Off, El Apartamento", el segundo de los proyectos que bajo la denominación Bienal Off ha organizado la Segunda Bienal de Canarias. Este jueves 23 de abril fue la inaguración de este "open estudio" este multiespacio puede visitarse mediante visitas guiadas por miembros del colectivo y en el cual se realizarán diversas actividades. para obtener más información sobre el proyecto se puede visitar el blog creado para este fin.

miércoles, 22 de abril de 2009

MEJORES Y PEORES IDEAS

Hasta hoy ha sido posible votar en la campaña Mejores y peores ideas, creada por iniciativa de El Club de Creativos una organización que busca mejorar la calidad del trabajo publicitario. A través de la página web que han creado es posible realizar una votación online con el fin de elegir las 10 mejores y las 10 peores ideas de los últimos diez años. De esta forma es posible elegir entre ideas como: El rey mandando a callar a Hugo Chavez, la participación de Chikiliquatre en Eurovisión, el carnet de puntos, la serie infantil "Pocoyó", La cúpula de Barceló en la ONU, el redondeo del euro, apoyar la guerra de Irak, etc.

RAQUEL APARICIO

Recomiendo que visiteis la página web de Raquel Aparicio es una ilustradora abulense con una carrera bastante prometedora, ya ha realizado ilustraciones para las revistas The New York Times magazine, Rolling Stone, Yo Dona, Madriz, Nylon, Quo, etc ademas de realizar diseños de portadas de discos y otros trabajos en 3D. Es una ilustradora bastante inquieta su obra podría calificarse como naif aunque tiene tinte expresionistas, es muy interesante el uso de la mancha, la acuarela y la línea. Raquel también tiene un blog en el que podeis poneros al día sobre su trabajo.

lunes, 20 de abril de 2009

2ª EDICIÓN PREMIOS DE VIDEOARTE CLICK&REC 09 ORGANIZADO POR CLICKSEGUROS Y PHOTOESPAÑA

Ahora puedes participar con tus piezas de video en los Premios click&rec, organizado por clickseguros y PhotoEspaña, cuyo tema es el "Movimiento".
Desde el 26 de marzo y hasta el 28 de junio, puedes subir tu pieza de videoarte en la web oficial del concurso. Cada semana, la pieza seleccionada por el jurado será expuesta en nuestra sección PHETV. No te la pierdas.
Hay dos premios:
-Premio del jurado: se seleccionará la pieza ganadora en función de su calidad artística con un premio de 3000 € para la financiación de la proxima pieza de videoarte.
-Premios del público: que serán aquellos que hayan obtenido más votos en la web del concurso,j serán los siguientes: Primer premio de 300 € y la Guía y Catálogo oficial de PHE0 y cuatro premios consistentes en la Guía y catálogo oficial de PHE09 para los cuatro videos siguientes con más votos recibidos

sábado, 18 de abril de 2009

LA BELLEZA DE LOS VENCIDOS. NUEVA EXPOSICIÓN




Este mes está repleto, el lunes 20 de abril a las 8:00 en el ISTIC de La Laguna se inagura la exposición colectiva "La belleza de los vencidos" en la cual colaboro con la serie de dibujos titulada "Vivir entre sombras". Este trabajo es una alusión a la enfermedad mental, dentro del Congreso Internacional que organiza el ISTIC presentaré también la comunicación "Belleza e insanidad: vivir entre sombras. La relación entre el arte y la enfermedad mental" quien quiera asistir como público está invitado. La comunicación se presentará el martes 21 a las 4:00 de la tarde también en el ISTIC.

Arriba obra vendida el primer día de la inaguación, abajo durante la exposición de la comunicación. En el Diario de Avisos ha salido una reseña sobre la muestra, sobre la foto de arriba aclaro, lo que hay en el vaso no es cerveza ni bebida espirituosa.

MENCION ESPECIAL JURADO CONCURSO DE FOTOGRAFIA


Estoy muy contento, porque mientras montaba una exposición de dibujos hoy, he recibido una llamada que me anunciaba que habia recibido una mención especial del jurado del VII Concurso de fotografía organizado por la Asociación cultural montillana El coloquio de los perros en esta ocasión dedicado al vino bajo el título "In vino veritas". Por cierto, como curiosidad indicar que el nombre de la asociación hace referencia a la novela del mismo nombre de Cervantes.

La fotografía que acompaña la entrada como habeís podido suponer ha sido la seleccionada, será incluida en un libro junto con poemas en alusión al vino.

miércoles, 15 de abril de 2009

RICHARD STIPL

Después de las vacaciones de Semana Santa continuo investigando sobre la Iconografía de la locura y el autorretrato para mi tesis, esta es la razón que me ha llevado a interesarme en la obra del artista checo Richard Stipl . Realiza su obra principalmente en cera y resina, aplicandole después pigmentos y dandole el acabado final en óleo. Se interesa principalmente en la figura humana y el gesto facial continuando la estela de Messerschmidth

martes, 31 de marzo de 2009

ATTUA. TAZ-Ah! CON HOCICO


Seguramente si intentamos de recordar un diseño de taza que nos ha sorprendido, recordemos el seño Taz-Ah! aquel en el cual al levantar la pieza de porcelana aparece la grafica del hocico de un animal. Que decir tiene que es un diseño gracioso e interesante de Attua Aparicio, ella misma define su forma de crear en su pagina web:

"Disfruto creando.
Me gusta investigar en la relación que se establece entre la persona y el objeto. Intentar que esta sea más cercana, crear pasión. Potenciar la relación y hacer que sea más intensa.Los objetos nos rodean, vamos a intentar llevarnos bien con ellos, objetos amables, simpáticos, entrañables, graciosos, cálidos...y que funcionen.
Diseño con elementos ya existentes, usados como ingredientes de cocina creativa... diseño de autor.Al ser un diseño que no sigue las tendencias es más perdurable en el tiempo.
A través del diseño se puede conseguir un mundo más habitable, más respetuoso con el medio ambiente, más humano. El diseño hace avanzar al mundo.
¡Quiero diseñar un mundo mejor!"

ARNAL BALLESTER.


Arnal Ballester (Barcelona 1955), ilustrador, cursó estudios de arte en l'Escola Massana y en la Escola d' Arts Applicades i Oficis Artístics, de Barcelona. Es tambien licenciado en historia, sus diseños se caracterizan por su tono nostalgico y su grafica facilmente reconocible influenciada por la ciudad de Barcelona asi como la obra de Joan Brossa. Recomiendo entrar en su web para ver las cortinillas que diseño para canal plus, sus proyectos de animacion y su particular universo.